La Fundació Institut Confuci de Barcelona y CineAsia, con la colaboración del Bcn Film Festival, organizan conjuntamente “Cine chino en clave femenina”, un curso de cine online compuesto por 8 sesiones que propone un recorrido por la historia del cine chino, incluyendo las cinematografías de Hong Kong y Taiwán, desde una perspectiva femenina.
El curso abordará, por un lado, el papel de las mujeres que han sido figuras clave dentro de la industria cinematográfica china, como directoras y productoras, destacando sus aportaciones y trayectorias. Por otro, se analizará cómo el cine chino ha representado a la mujer y cómo su imagen ha evolucionado a través de las distintas corrientes y etapas cinematográficas.
Los inscritos en el curso disfrutarán de acceso gratuito a la sección “Asian Women by CineAsia” del Barcelona Film Festival-Sant Jordi, que se celebrará del 16 al 24 de abril de 2026. Esta sección ofrecerá un recorrido por algunas de las obras más destacadas de las directoras de cine más relevantes del panorama asiático.
Además, el curso se complementará con el visionado de un ciclo de películas en la sede de la Fundació Institut Confuci de Barcelona, en el marco del CineClub FICB (a confirmar fechas en los meses de abril y mayo de 2026
Ficha técnica:
Fechas: del 19 de marzo al 14 de mayo 2026
Horario: jueves de 19:00h a 21:00h.
Lugar: Online a través de la plataforma Zoom (una semana antes del inicio del curso, los alumnos recibirán la información necesaria para acceder).
Precio: 120 €. Incluye acceso al curso online, a los materiales del curso y las entradas para todas las películas de la sección “Asian Women by CineAsia” del Bcn Film Festival (16-24 abril).
Consulta el PROGRAMA DEL CURSO Se entregará un certificado de asistencia al curso para quien lo solicite y que haya asistido a un mínimo del 80% de las clases.
Matrícula: Matrícula abierta hasta el 18 de marzo de 2026.
Forma de pago:
PROGRAMA DEL CURSO
SESIÓN 1 (19 marzo): Presentación del curso. Las pioneras del cine chino. Clase de inicio en el que se presentará el curso y su funcionamiento y se repasarán las diferentes clases muy brevemente. ¿Quiénes fueron las mujeres pioneras en trabajar en la industria cinematográfica del cine chino? Pioneras dentro y fuera de China: hablaremos de nombres como Xie Caizhen, Marion E. Wong o Wang Hanlu.
SESIÓN 2 (26 marzo): Esther Ng y las 3ª y 4ª generación de directoras chinas. Denominada la primera directora del sur de China por la prensa china y estadounidense, Esther Ng fue una cineasta que trabajó como directora, escritora, productora y distribuidora. Tanto en sus negocios como en sus esfuerzos creativos, fue una pionera que cruzó los límites de su raza, idioma, cultura y género. Hablaremos también de Wang Ping, considerada la primera directora femenina de la República Popular China (1949); aunque no fue la única mujer que trabajó como cineasta en estos primeros compases de la china comunista. Comentaremos nombres como Wang Shaoyan, Yan Bili y Dong Kena
SESIÓN 3 (09 abril): Quinta y Sexta generación de directoras chinas. Aunque en Occidente los directores que se dieron a conocer en los festivales internacionales, tanto de la Quinta como de la Sexta Generación, fueron todos ellos masculinos (Zhang Yimou, Chen Kaige, Zhang Yimou, Zhang Yuan…), rescataremos figuras femeninas que han quedado olvidadas como Li Shaohong, una de las directoras y productoras más influyentes de la 5ª Generación, o también Li Yu, directora y guionista vinculada a la 6ª generación, o más actualmente Vivian Qu, directora, guionista y productora de la escena independiente y autoral china.
SESIÓN 4 (16 abril): Los nombres femeninos en la escena cinematográfica de Hong Kong. Hablaremos de pioneras en la industria del cine de Hong Kong como Wan Hoi-ling, que fue guionista y directora en la primera edad dorada del cine de Hong Kong en los años 30 y 40 y una de las figuras más extrañamente olvidadas en la historia del cine de Hong Kong, hasta llegar a las directoras de la Nueva Ola de cine hongkonés de principios de los 90 con directoras como Ann Hui y Clara Law a la cabeza.
SESIÓN 5 (23 abril): La industria del cine de Taiwán “en femenino”. Realizaremos un recorrido por la historia de la cinematografía taiwanesa resaltando nombres como la pionera Chen Wen-min, reconocida por ser la primera directora de cine de la isla; la directora, guionista y académica de la Nueva Ola de cine taiwanés de finales de los 80, Huang Yu-shan; o la cantante y actriz Sylvia Chang que luego se convertiría en directora y productora. También hablaremos del festival Women Make Waves que ha sido fundamental desde los años 90 en Taiwán para promover y visibilizar la obra de cineastas taiwanesas.
SESIÓN 6 (30 abril): Los nuevos rostros del cine chino: Realizaremos un recorrido por nombres propios de las cinematografías de la China continental como Chloé Zhao o la reina del blockbuster Jia Ling; de la cinematografía hongkonesa seguiremos los últimos trabajos de Sylvia Chang o Vivian Qu, así como la directora y guionista Norris Wong; y concluiremos con los nuevos rostros de la industria del cine de Taiwán como Zero Chou (Spider Lily) o Shih-Ching Tsou (La chica zurda).
SESIÓN 7 (07 mayo): Retrato de la figura de la mujer en el cine chino (Parte 1). Dedicaremos las dos últimas clases a realizar un retrato sobre los diferentes tratamientos que a lo largo de la historia del cine chino se ha hecho sobre la figura de “la mujer”. Así pues, en esta primera parte, comenzaremos con el cine mudo, pasaremos por el cine “izquierdista” de la época dorada del cine de Shanghai, hasta los retratos de la mujer en los films de los directores de la Quinta Generación como Zhang Yimou
SESIÓN 8 (14 mayo): Retrato de la figura de la mujer en el cine chino (Parte 1). En esta segunda parte, partiremos de la Quinta Generación, para, pasando por las películas de los directores de la Sexta Generación con Jia Zhangke a la cabeza, llegar a los últimos retratos de la mujer en el cine más contemporáneo.
PROFESORES
Ricard Planas: Ricard Planas es licenciado en filosofía (UB, 2008) y estudios asiáticos (UPF-UAB, 2009) y máster en estudios chinos (UPF, 2013). Fue becario del ICO, estudiando en la Beijing Foreign Studies University (2009-2010). En 2019 se doctoró en el departamento de Humanidades de la UPF con una tesis sobre la obra de Yuan Muzhi, director chino de los años 30. Fue programador del ciclo Inéditos chinos en femenino por la Filmoteca de la Generalitat de Cataluña (2018). Publicó el libro Historia del cine chino (2019) en la editorial Almuzara. Ha impartido diversas asignaturas sobre cine asiático en la Universitat Pompeu Fabra y colabora activamente con la empresa cultural CineAsia y con la FICB en cursos y ciclos de cine. Actualmente enseña historia del cine chino en la Universidad de Salamanca como profesor colaborador.
Gloria Fernández: Licenciada en Periodismo y miembro fundador de CineAsia, Gloria ha colaborado en diversas publicaciones y coordinado y escrito libros, entre ellos Johnnie To: Redefiniendo el Cine de Autor para el Sitges-Festival Internacional de Cine Fantástico de Cataluña, o Brillante Mendoza, retratando la realidad filipina o El cine de Hong Sang-soo para el Festival de Cine de Gijón. Compaginando su labor de docencia en universidades (UB, UMA, UIC), en la actualidad es programadora del Festival de Sitges y colabora asiduamente en otros festivales, instituciones y centros de cultura como la Fundación La Caixa, Casa Asia o Filmoteca de Catalunya.
Enrique Garcelán: Licenciado en Dirección y Guion cinematográfico, es miembro fundador de CineAsia. Enrique forma parte del Comité de programación del Festival de cine de Sitges y Fancine de Málaga. Compagina esta labor con la docencia en universidades (UAB, UB, UIC, UMA, Universidad Carlos III), escuelas de cine (La Casa del Cine, San Antonio de los Baños en Cuba), con la colaboración con otros festivales, instituciones y centros de cultura, como la Fundación La Caixa, Casa Asia y Filmoteca de Catalunya.
Para más información contactar a Fundació Institut Confuci de Barcelona y CineAsia